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El mundo del cine está de luto por la muerte del legendario compositor Ennio Morricone

El ganador del Oscar, Ennio Morricone, murió en una clínica romana por las consecuencias de una caída . El gran músico y compositor, autor de las bandas sonoras más bellas del cine italiano y mundial como For a Fistful of Dollars, The Mission , Érase una vez en América, Nuovo cinema Paradiso, entre otras. Tenía 91 años. Hace unos días se rompió el fémur.

El funeral del maestro se llevará a cabo en forma privada “con respecto al sentimiento de humildad que siempre ha inspirado los actos de su existencia”, en su testamento escribió: “No quiero molestar” . La familia lo anunció a través de su amigo y abogado Giorgio Assumma.. Morricone, lee la nota, murió “al amanecer del 6 de julio en Roma con el consuelo de la fe”. Assumma agrega que el maestro “ha conservado hasta la última lucidez y gran dignidad, saludó a su amada esposa María, quien lo acompañó con dedicación en cada momento de su vida humana y profesional y estuvo cerca de él hasta el último aliento , agradeció a sus hijos y nietos por el amor y la atención que le han brindado, ha dedicado un recuerdo conmovedor a su audiencia de cuyo afectuoso apoyo siempre ha sacado la fuerza de su creatividad “. La noticia en pocos minutos ha dado la vuelta a todos los sitios internacionales .

El Oscar por una carrera de 78 que le otorgaron fue por el cumplimiento de un largo viaje hecho de música concebida y creada especialmente para el cine , una relación que comenzó en los años sesenta. En honor al instrumento que había estudiado de joven, la trompeta, Morricone escribió una de las piezas más sugestivas de la banda sonora de For a Fistful of Dollars (Sergio Leone, 1964). En ese momento usó el seudónimo de Dan Savio, pero después de este western italiano comenzó a convertirse (con su nombre real) en uno de los compositores de música de cine más prestigiosos del mundo.

“La desaparición de Ennio Morricone nos priva de un artista distinguido y brillante. Un músico refinado y popular al mismo tiempo, ha dejado una profunda huella en la historia musical de la segunda mitad del siglo XX. A través de sus bandas sonoras, ha contribuido en gran medida a difundir y fortalecer el prestigio del Italia en el mundo “. Entonces el presidente de la República, Sergio Mattarella , recuerda al compositor. “Deseo transmitir mis más profundas condolencias y sentimientos de cercanía cariñosa a la familia del Maestro”, concluye el mensaje del jefe de Estado. La noche antes de la inauguración del nuevo puente diseñado por Renzo Piano, la Orquesta del Teatro Carlo Felice en Génova interpretará muchas piedras para recordar., la pieza para orquesta, coro y voz blanca que compuso el maestro Ennio Morricone, en memoria de las víctimas del colapso del puente Morandi. Evocador y conmovedor, dura cuatro minutos y es el último puntaje completado por el maestro.

Nacido en Roma el 10 de noviembre de 1928, Morricone se graduó del Conservatorio de Santa Cecilia en trompeta, composición, instrumentación, dirección de banda y música coral. Conductor, miembro del grupo experimental New Consonance desde 1964 (que recuerda su compromiso: “hasta los últimos días de su vida, siempre generosamente disponible para participar en batallas e iniciativas en apoyo de las demandas de la nueva música”), hizo su debut en el cine con la película de Luciano Salce Il federal(1961), mientras estaba a punto de imponerse como arreglista de las canciones italianas más famosas de principios de los 60 (sus arreglos para todos los éxitos de Gianni Morandi o los de la llamada telefónica de Se Se ).

Más tarde continuó acompañando las polvorientas hazañas de los pistoleros de Sergio Leone y Duccio Tessari , pero también siguió las de los protagonistas de I pugni en el bolsillo ( Marco Bellocchio , 1965), los sangrientos enfrentamientos de La batalla de Argel ( Gillo Pontecorvo , 1966) o el vagar de Totò en Uccellacci y pájaros ( Pier Paolo Pasolini , 1966), pasando por géneros muy diferentes. Entre sus innovaciones más reconocibles está el uso de la voz humana y los sonidos de la naturaleza, así como instrumentos que hasta ese momento no se usaban para bandas sonoras. La voz de una mujer (la de Edda Dell’Orso) que da la bienvenida a la llegada a la estación de Claudia Cardinale en Érase una vez en el oeste ( Sergio Leone , 1968), presionando a Put una noche en la cena ( Giuseppe Patroni Griffi , 1969), suspendido cerca del amor imposible entre Noodles y Deborah ( Érase una vez en América , 1984), la misma que acompaña los hechos de Bugsy (Barry Levinson, 1991). Después de formar una asociación artística afortunada con Sergio Leone (habían asistido juntos a un año de primaria pero se conocieron años más tarde), otros fueron creados así con Giuseppe Tornatore (también fue gracias a la extraordinaria banda sonora que el cine Nuovo Paradisoagarró el Oscar ahora hace treinta años). Durante su carrera ha escrito música para muchos directores extranjeros importantes, desde Terrence Malick hasta Brian De Palma.

Después de recibir dos nominaciones al Oscar por Misión ( Roland Joffe , 1986) y The Untouchables ( Brian De Palma , 1989) finalmente obtuvo su Oscar de carrera en 2007. Siempre cuidadoso de preservar su dignidad como compositor, sabe bien que escribir música A veces hay algunos compromisos en una película. Cuando se limita a ser “solo” un arreglista, no duda en impresionar a su marca, como lo demuestra la sugerente elaboración de un clásico, Amapola (Érase una vez en América ). Aunque siempre debe tener en cuenta los gustos de la audiencia y los directores, todavía se considera un artista libre y satisfecho, convencido de que sus composiciones (a diferencia de las de muchos otros autores de bandas sonoras) viven y brillan con su propia luz.

Después de mucho perseguir la reunión con Quentin Tarantino , su mayor defensor en Hollywood, la música de The hateful Eight, la banda sonora que lo hizo ganar el Globo de Oro y el Oscar en 2016, nueve años después de su carrera solo para demostrar el Su gran vitalidad artística. Morricone también ganó tres Premios Grammy, tres Globos de Oro, seis Bafta, diez premios David di Donatello, once Cintas de Plata, dos Premios del Cine Europeo, un León de Oro por Logros de por Vida y un Premio de Música Polar, y también vendió más de 70 millones de discos, incluyendo bandas sonoras de películas y obras que compuso para más de 500 títulos. Continuó escribiendo para cine y dirigiendo hasta hace poco. 

Morricone fue honrado por el Jefe de Estado Sergio Mattarella con el título de Caballero de la Gran Cruz de la Orden del Mérito de la República Italiana. El último reconocimiento data del 5 de junio cuando recibió el Premio Princesa de Asturias de las artes 2020 (que compartió con el compositor estadounidense John Williams, de 88 años), el más alto honor que pertenece a la fundación homónima presidida por la realeza española.

Hay muchos mensajes políticos de condolencia: además del comentario en Twitter del primer ministro Giuseppe Conte (“Infinita gratitud al genio artístico del maestro”), el presidente de la Cámara, Roberto Fico, rinde homenaje al maestro en Facebook: “Un verdadero monumento de nuestra cultura desaparece, orgullo para nuestro país, un compositor que hizo la historia del cine mundial, que nos hizo movernos, soñar, movernos como pocos “. “Un día triste para la cultura, con Ennio Morricone, uno de los grandes maestros italianos nos deja, un músico de habilidad refinada que con sus melodías ha podido emocionar y hacer soñar al mundo entero que lo ha correspondido con los premios y reconocimientos más importantes, a partir de los Oscar por sus legendarias bandas sonoras “, por lo que el Ministro de Patrimonio Cultural y Turismo, Dario Franceschinise aferra a la familia. Y todo el mundo de la música, pop y clásica, saluda al compositor con cariño y gratitud. “Un maestro con el que tenía amistad y admiración.

Dirigí una composición importante sobre él Voces del silencio en Ravenna y Chicago, despertando verdadera emoción entre el público”, recuerda Riccardo Muti , “músico extraordinario no solo para la música de cine sino también para las composiciones “El gran director añade: lo extrañaremos como hombre y como artista”. Roberto Bolle también le dedica un pensamiento cariñoso: “Gracias Maestro Morricone. Siempre recordaré su ironía y su aguda inteligencia, además de estar infinitamente agradecido por las emociones que nos ha dado a todos. Le extrañaremos”. 

En las redes sociales se multiplican los mensajes: Morgan , Tiromancino , Cesare Cremonin i, Noemi , Francesca Michielin , Ron , Marracash , Nuclear Tactical Penguins , Laura Pausini, Ermal Meta , Luca BarbarossaEmma Marrone . “El privilegio del artista es morir sabiendo que su arte nunca morirá. W Maestro Ennio Morricone”, escribe Vasco Rossi en Instagram. “Hola Maestro. Nunca dejaré de decir gracias” es el saludo de Gianni Morandi en Instagram. “Cuántos dones de música y poesía has hecho” es la dedicación deClaudio Baglioni . “Su arte magnífico, poderoso y sensible es único y permanece con nosotros para siempre. Extrañará el bien de muchos y el mío”. “Un talento invaluable” escribe John Carpenter , “Maestro Ennio, qué música” comenta Jovanotti , mientras que Ligabue en Twitter rinde homenaje así: “Abajo el sombrero frente al maestro”.

“Hoy Ennio se fue. Y todos somos huérfanos de un sublime compositor conocido en todo el mundo”, escribe Carlo Verdone en Facebook. “Morricone será inmortal por su talento inigualable que lo llevó a mejorar cualquier película. Siempre lo amaré, recordándolo por haberle dado gracia y poesía a mis dos primeras películas “. Muchos actores y directores lo lloran: Anna Foglietta , Giulio Base , Giovanni Veronesi (” Un silbato fue suficiente para entrar en la historia. Hola Ennio”). “Adiós gran amigo” es el recuerdo de Lina Wertmuller “dejaste un inmenso vacío”.

Fabio Fazioél lo define “genio absoluto”. “Con Ennio Morricone, una pieza de cine mundial desaparece” es el comentario del productor Aurelio De Laurentiis . “Un testimonio de cuánto los italianos pueden ser protagonistas en todas partes. La música, un vínculo universal para unir a todos en un abrazo global de amor y comunidad ideal”. “Era un gran amigo, una gran persona, fuera de la creatividad musical”, dice Vittorio Storaro . “Y es importante ser creativo también a nivel humano. No creo que haya una división entre personalidad y creatividad, van de la mano. Sin duda será una gran falta, no solo genio musical, sino también humano”. 

El alcalde de Roma, Virginia Raggi, escribe en Twitter: “Dolor por la muerte de Ennio Morricone, gran músico y compositor de nuestro tiempo. Roma era su ciudad y hoy llora la desaparición de un artista muy querido”. Y lanza una moción para nombrar el Auditorio Parco della Musica. “Adiós al genio que creó la épica con las notas en el mundo moderno. Adiós Maestro” son las palabras con las que Roberto Saviano saluda a Morricone en Instagram. Incluso el cardenal Gianfranco Ravasi recuerda al maestro. “Estoy cariñosamente cerca de su esposa María y la familia al recordar al maestro Ennio Morricone: le confío a Dios que lo reciba en armonía celestial, tal vez asignándole la tarea de que los coros angelicales realicen una partitura”, escribe el ministro. de la cultura del Vaticano a través de las redes sociales. “Nuestra última reunión festiva”, explica, “fue el 15 de abril de 2019, cuando le entregué la Medalla de Oro del Pontificado en nombre del Papa Francisco”.

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